10:15, The Cure

L’icône et ce qu’elle représente pour la mémoire collective

Il y a des groupes que l’on découvre à l’adolescence et que l’on ne quitte plus. The Cure, né à Crawley, en Angleterre, à la fin des années 1970, en fait partie. Robert Smith, sa voix fragile et sa silhouette hirsute en sont devenus l’emblème : une mélancolie élégante, des chansons que l’on écoutait en boucle, seul dans une chambre, un casque sur les oreilles.

De Boys Don’t Cry à Disintegration, de Close to Me à Lovesong, le groupe a fabriqué des titres que l’on se passait de main en main, sur cassette, en espérant qu’un ami comprenne ce que l’on n’osait pas dire.

Pourquoi cette œuvre

Le titre de la pièce, 10:15, renvoie à 10:15 Saturday Night, l’un des tout premiers morceaux du groupe. La pièce fait partie de la Single Series, le format le plus intime du catalogue : 15 cassettes audio vintage, 30,5 x 32 cm.

Le sujet et le support se répondent. Les compilations que l’on enregistrait pour un ami, les mixtapes de The Cure, c’était déjà de la mémoire sonore transmise à la main. Ici, quinze cassettes en recomposent le visage.

Le processus

Chaque œuvre Mister Melody est entièrement réalisée à la main. Tout commence par la sélection et l’assemblage des 15 cassettes. Vient ensuite le pochoir: chaque passage d’aérosol ajoute du contraste et du volume, jusqu’à ce que le visage émerge de la matière.

La précision du geste vient de plus de vingt ans de tatouage, où la ligne, le contraste et le volume se travaillent sur un support exigeant. Ici, le support garde ses reliefs et ses variations, ce qui rend la pièce unique et impossible à reproduire à l’identique. Les finitions et le contrôle final concluent le travail. L’œuvre est signée au dos et livrée avec son certificat d’authenticité.